【課程綱要】

本課程針對想進入繪本插畫領域的學員，透過系統化的學習，掌握構圖、角色設計、媒材運用與個人風格建立。

課程分為 A 班（概念應用入門） 和 B 班（繪畫應用創作），從基礎技法到創作實踐，幫助學員紮實打好基礎，進一步發展個人特色，創作出具備故事性的插畫作品。

《構圖解析與媒材表現》

構圖是插畫作品的靈魂，不同的構圖方式能影響視覺焦點、氛圍與故事張力。本課程將解析繪本插畫常見的構圖形式，如磁鐵式、滿版四角式、三角式等，並探討如何運用視覺設計原則讓畫面更具吸引力。此外，學員將學習判斷色鉛筆、水彩、壓克力、拼貼等多種媒材的特性與運用方式，理解不同媒材如何影響畫面的質感與情緒表現，為後續創作打下堅實的基礎。

《角色設計與線稿繪製》

角色是故事的靈魂，一個獨特且生動的角色能讓插畫更加鮮活。本課程將從基礎繪畫開始，學習老師經典插畫元素的描繪技巧，如牡丹、蝴蝶、金魚等，並引導學員探索角色設計的過程，包括身形結構、服裝搭配、動作表現等。透過大量的線稿練習，學員將能夠流暢地勾勒出具有個性與情感的角色，為後續色彩運用與風格塑造奠定基礎。

《老師專用的祕方色號》

色鉛筆色號的選擇與搭配，決定了畫面的整體氛圍與層次感。在這堂課中，老師將公開她獨特的「祕方色號」，解析如何選擇色鉛筆的搭配組合，創造出柔和、溫暖或鮮明的插畫氛圍。學員將透過實際操作，學習色彩的混合、過渡技巧，並掌握如何讓畫面顯得更和諧且具有深度。

《色鉛筆與複合媒材的應用》

插畫創作不僅限於單一媒材，複合媒材的靈活運用能讓作品更加生動有層次感。本課程將指導學員如何將色鉛筆與水彩、墨水、拼貼等媒材結合，增強作品的細膩度與趣味性。透過實驗與探索，學員將發現如何利用不同媒材的特性，讓作品更具質感與藝術表現力。

《拼貼構圖與個人風格建立》

個人風格的建立來自於不斷的探索與嘗試，而拼貼構圖是發展獨特視覺語言的絕佳方式。本課程將帶領學員透過剪貼與重組，思考畫面佈局，創造出不同於傳統繪畫的插畫作品。學員將學習如何運用拼貼技法提升畫面層次，並發展出具有個人特色的視覺風格，為後續的自由創作奠定基礎。

A班的基礎訓練將在B班得到進一步的深化與應用。本階段將帶領學員挑戰更複雜的構圖與角色表現，學習如何收集繪畫資料、分析視覺元素，並創作出更具個人特色與故事性的插畫作品。

《動物與人物的動態表現》

插畫中的角色不只是靜態的，他們的姿態與動作能強化故事的氛圍與情緒表達。本課程將探討如何刻畫不同類型的動物與人物，學習基礎骨架與動態捕捉，讓角色動起來。透過觀察與臨摹動態參考資料，學員將能流暢地描繪不同動物的動作姿態，並學習如何在繪本插畫中展現流暢的動感。

《進階構圖與視覺焦點掌握》

進一步強化構圖技巧，學習如何引導視線、創造戲劇張力與畫面層次。本課程將透過範例解析與實作練習，讓學員掌握動態構圖、環境透視、前後景處理等技巧，使畫面更具張力與吸引力，提升故事的視覺表現力。

《故事氛圍與情感色彩應用》

色彩不僅影響視覺美感，更能傳遞故事的氛圍與情感。本課程將引導學員如何透過色彩的選擇與搭配，塑造故事的情緒與氛圍。學員將學習如何運用對比色、類似色、補色等技巧，創造不同的視覺效果，讓作品更具感染力。

《資料收集與視覺靈感建構》

創作靈感往往來自於生活的細節與觀察。本課程將教授如何建立個人資料庫，從參考圖片、草圖筆記到實地觀察，學習如何收集、整理與轉化資料為創作靈感。透過這些方法，學員將能更有系統地累積視覺素材，豐富自己的作品內容。

《個人繪本插畫創作》

綜合前面所學的技法與概念，學員將開始著手創作自己的繪本插畫創作。本課程將指導如何從草圖發想到成品繪製，並結合角色設計、構圖安排、色彩運用等元素，創作出具備個人特色的完整插畫作品，為未來的創作之路奠定基礎。

《總成果驗收》

課堂作品驗收：完成一幅綜合技法的色鉛筆作品，作為學期成果的驗收。

學科理論筆試：通過學科理論考試，評估對色鉛筆技法與藝術理論的理解。

術科實作考試：依指定主題完成一幅作品，筆觸、配色與構圖的掌握程度。

實務教學演練：進行實際教學模擬，驗證學員對技法與教學理論的掌握情況。